480块门票配AI海报,王心凌团队把省钱写在脸上,粉丝先炸后沉默。
11月23号下午,粉色直升机和气球刚刷出微博,左上角四个小字就盖过主角:AI生成。
两小时内转发破三万,前排评论只有一句:原来我的钱这么好赚。
海报没修掉水印,等于把成本底牌翻给观众。
有人算过,拍同场景至少租一天摄影棚、调灯光、请后期,六位数起步;AI图商用价最低只要三十块,一分钟出片。
差价够给乐队多排两首返场,也能让内场票再涨一百。
团队选了最便宜的方案,还把便宜说出来,等于把“你们会为情怀付多少”直接抛给购票页面。
武汉站大麦标记想看人数16万,开票五秒灰。
480到1680的价位照样售罄,二级市场秒加三百。
数据摆在这里,海报是拍的还是生成的,一点不影响库存。
粉丝骂完还是点付款,点完再回来继续骂,平台热度再涨一波。
省下来的宣发费,转头变成热搜位,ROI比实拍高出不止十倍。
AI做图在国内演出圈早就悄悄流行。
年初某说唱巡演用AI生成城市地标版海报,被眼尖网友发现钟楼多出一根钉子,工作室秒删图;五月天线上演唱会用AI做星空背景,官方一句没提,没人计较。
王心凌只是第一个把实话留在画面里,反而成了靶子。
观众反感的不是技术,而是“被当冤大头”的直觉。
票价越贵,对诚意越敏感,省掉的钱要是能换成现场多一首冷门歌,评论区就会换成另一副面孔。
把视线拉远,音乐行业的预算结构早就变了。
实体专辑卖不动,线上流媒分账微薄,巡演成了唯一现金流。
舞台硬件年年涨价,灯光架一天租金抵得上三线歌手一个月版税。
省海报钱补舞台钱,是算得清的账。
国外更极端:美国独立歌手Tessa Violet直接让AI写整首歌词,拍MV只用一台iPhone,成本两千美元,YouTube播放量破千万。
观众在乎的是歌好不好听,没人问键盘是不是合成器。
华语市场还在纠结海报是不是手绘,本质是对票价缺乏锚点,只好抓看得见的地方找安全感。
真正该问的是:省下的钱去哪了。
如果AI把海报预算从二十万砍到两千,这两万九千八能换成更稳的耳返,还是更炸的冷焰火,或者干脆进艺人口袋,观众无从得知。
行业没有公开账本,只能凭一张图猜诚意。
王心凌团队敢留水印,至少给了观众一个确定的答案:我们没花那笔钱。
接下来就看现场,音响、乐队、VCR、换装次数,每一项都是验货标准。
演出结束要是全网夸稳,海报风波就成了聪明案例;要是车祸,AI图就会被翻出来再锤一次。
成败跟技术无关,只跟钱花在哪有关。
对买票的人来说,与其纠结图是不是生成,不如盯紧现场配置。
内场票一千多,够换一部中端手机,手机能用三年,演唱会只唱三小时。
花钱买的是记忆,不是海报像素。
下次抢票前,先查乐队名单、查舞台造价、查以往站次歌单,比研究海报是不是实拍有用得多。
艺人敢省,观众就要敢问:省下来的部分,有没有变成更好的我。
如果答案是否,那张AI图就是提醒:钱包随时可以合上,热度也可以不买。