专访《智造未来》总导演李雄辉 ：以音乐剧为桥，让工业精神潮起来

《智造未来》剧照。

红网时刻新闻1月23日讯

（记者 陈雅如 实习生 叶沁铃）当智能制造的硬核科技与音乐剧的时尚表达相遇，一部兼具“好听、好看、好玩、感人”特质的工业题材舞台作品应运而生。1月23日，大型原创音乐剧《智造未来》总导演李雄辉接受红网记者专访，分享了他的创作心声。

为何选择用音乐剧呈现工业题材？李雄辉认为，音乐剧作为融合性最强的现代表演形式，是连接科技与大众的理想桥梁。“它能有机整合戏剧、音乐、舞蹈与多媒体视觉，让看似艰深的工业主题变得可感、可亲、可传播。”

创作中最大的挑战，在于如何实现科技叙事与舞台艺术的“虚实转换”。为解决这一问题，李雄辉带领团队多次深入三一重工、中联重科、山河智能等企业一线，与科研人员深入交流，把挖掘机技术攻关的“卡脖子”难题，转化为舞台上既真实可信又富有戏剧张力的情节。

而在作品中巧妙融入的长沙弹词、湖南美食等本土元素，是李雄辉特意设计的“文化印记”。“故事根植于湖南这片工业沃土，它的表达就应该带有这里的气息。”在他看来，这些情节的插入恰恰形成了作品独特的辨识度与情感链接。

“这部剧不仅展现湖南智造的硬实力，更想传递其背后的软实力——工匠们的匠心、执着与担当，以及‘吃得苦，霸得蛮’的湖湘精神。”李雄辉希望，作品能吸引更多年轻人关注工业、理解制造，并从中感受到催人奋进的力量。“期待这部剧能走向更广阔的舞台，让全国乃至世界观众，通过艺术读懂中国智造的故事。”